ALUR CERITA : – Rumah baru di kota baru bisa berarti awal dari fase kebahagiaan rumah tangga bagi sebuah keluarga kecil. Nina, seorang dokter, telah mengambil cuti beberapa hari. Suaminya Frieder sibuk memasang ubin, sementara putri mereka Charlotte bermain di kamar barunya. Tapi Nina ragu; dia berdiri di kamar yang setengah kosong, merasa benar-benar terasing. Tiba-tiba, tanpa mengucapkan sepatah kata pun, dia memutuskan untuk pergi…

ULASAN : – Terkadang awal film sudah menyimpulkan semua yang akan terjadi selanjutnya. Momen pertama “Windows on Monday” mengungkapkan kepada kita dunia melalui mata seorang anak. Sebuah rumah sakit, pasien beristirahat di tempat tidur mereka, dan baris pertama dialog yang diucapkan oleh Charlotte muda. Sebuah pertanyaan polos, yang tetap menjadi simbol keseluruhan film. Apa di sini di Jerman (dan bukan hanya Jerman) yang memberi Anda kesan bahwa beberapa orang telah menjadi mayat hidup ketika Anda berjalan melewati kota? Bahwa jika Anda mencoba untuk berbicara dengan mereka, mereka mungkin akan terus menatap sambil menyadari bahwa mereka telah kehilangan kemampuan untuk berbicara. Sesuatu yang mungkin sudah lama tidak mereka sadari. Bahwa saya tidak sendirian dalam persepsi saya tentang masyarakat kita saat ini, dapat disaksikan dalam banyak film oleh generasi baru pembuat film Jerman yang filmnya perlu ditonton.Jerman 2005. Kehidupan normal, pasangan normal. Nina berprofesi sebagai dokter, suaminya sepertinya sudah berhenti dari pekerjaannya. Mereka memiliki seorang putri muda yang cerdas dan sedang membangun rumah baru. Uang bukanlah masalahnya. Tapi dia mungkin hamil. Beberapa film membutuhkan kesempatan kedua. Ketika saya menonton “Windows on Monday” untuk pertama kalinya di Berlinale pada tahun 2006, saya sudah sangat percaya pada bakat Ulrich Köhler, bakat baru yang muncul, yang telah mengejutkan dunia film (atau mereka yang memperhatikan ) dengan film fitur pertamanya pada tahun 2002. Tetapi meskipun dijamin oleh penguasaan arahan Köhler melalui beberapa jam tangan ulang dari mahakaryanya “Bungalow” dan film murid sebelumnya “Rakete” (1999) keduanya tersedia dengan subtitle yang sangat baik DVD dari label kualitas Jerman “Filmgalerie 451” Saya masih belum siap untuk dampak yang akan ditimbulkan oleh “Windows pada hari Senin” terhadap saya. Bukan kemungkinan bahwa Köhler telah mengubah gayanya (menurut saya belum) atau bahwa saya tidak menyukai filmnya. Ini hanya fakta bahwa Anda tidak boleh menonton film tertentu saat Anda sedang depresi. Karena film tersebut akhirnya dirilis secara resmi ke bioskop-bioskop Jerman, saya memutuskan bahwa reaksi awal saya terhadapnya membutuhkan keseimbangan. Apa yang bisa saya katakan setelah saya melihatnya lagi? Penayangan kedua tidak hanya menegaskan kembali kualitas film tersebut, tetapi juga merupakan pengalaman yang menyenangkan. Lain kali saya menonton film karya Ulrich Köhler diharapkan dalam kerangka berpikir yang santai. Meskipun film-filmnya tampaknya menggunakan formula kejutan, kejutan terbesar mungkin adalah tidak banyak yang terjadi. Orang datang orang pergi, mereka makan, mereka @#%$, mereka berbicara, dan lebih dari apa pun mereka berjalan. Gerakan adalah satu-satunya yang konstan dalam karya Köhlers, di mana setiap orang tampaknya terhubung dengan orang lain, tetapi bahkan karakternya tidak dapat memutuskan apa tepatnya, ikatan tak terlihat di antara orang-orang ini. Dengan cara ini, sinema Köhler mungkin terkait dengan misteri Jacques Rivette. Relasi antarmanusia menjadi fokus film-film tersebut, sekaligus pencarian makna dalam hidup mereka. Karakter tidak dapat mengetahui apa yang mereka inginkan. Hanya memiliki gagasan samar tentang ketidaksukaan mereka, mereka mempraktikkan pemberontakan. Namun sebuah pemberontakan yang sepertinya lebih berkaitan dengan diri sendiri. Ada perasaan terjebak dalam sesuatu yang tidak dipahami, dan dunia menjadi asing karena strategi persepsi yang biasa tampaknya kehilangan kemutlakannya. Bagaimana jika kita tidak mengikuti aturan lagi, bagaimana jika kita memilih untuk mengabaikannya? struktur masyarakat? Bagaimana jika? Köhler tidak tertarik pada revolusi. Tindakan protagonisnya lebih tampak sebagai pengerjaan ulang situasi, membuka dunia paralel karena langkah ekstra yang telah diambil. Ketika Nina meninggalkan keluarganya, dia melakukannya begitu saja. Tidak ada gerakan besar, tidak ada adegan dramatis dalam arti biasa. Tumpahan darah terjadi di antara gambar. Yang tersisa hanyalah kesunyian. Sulit untuk menguraikan emosi ketika wajah tampak tidak bergerak, tubuh hanya berfungsi dalam rutinitas dasarnya. Namun, ada saat-saat ketika Anda melihat perubahan, sedikit penyesuaian pada setiap situasi tunggal. Dengan dimulainya film Köhler, pergerakan telah dimulai. Kamera terus mengikuti karakter, mengamati mereka, dan menunjukkan kepada kita apa yang mereka amati sebagai balasannya. Tapi penjelasannya tidak diberikan. Tindakan pemberontakan lainnya, kali ini dari pembuat film itu sendiri. Ulrich Köhler menghindari penjelasan sederhana. Bioskopnya rasional dalam arti terbaik, karena dia tidak berpura-pura tahu lebih banyak tentang karakter daripada mereka sendiri. Dengan demikian, terserah pemirsa untuk memutuskan – apakah dia ingin memutuskannya. Jika kita bertanya apa itu realitas, Köhler mungkin menjawab bahwa itu adalah sesuatu yang terjadi dan yang dapat kita ubah melalui tindakan kita. Tapi bisakah kita mengubah diri kita sendiri? Ketika Windows tiba, mereka salah. Dan saat karakter kita mengikuti pemakaman, pertanyaannya tetap ada. Kematian bukanlah solusi.